第二百二十八章 岩田武的考验!(第1/2页)
作品:《东京文艺地图》就电影的拍摄而言,就拍摄的工作安排而言,这也分为两种模式。
一种是按照剧本的情节来拍,也就是说,以故事的发展来作为拍摄工作的顺序。
这种其实是比较老派的做法,但许多大导演也很喜欢,因为这样拍会让他们很有节奏感。
毕竟大导演自己也负责写剧本,节奏一出来,自然拍的爽。
而且,这样拍出来的电影,许多都是古典又有艺术性的,所以,有人叫古典拍摄手法,有人叫艺术拍摄手法。
举个例子,比如我们国内的凯哥跟姜汶,他们俩就很喜欢这么拍。
这么拍的缺点就是比较费钱,因为需要很多的转场,而且,不可能一天就拍完嘛,为了不穿帮,还得把‘接戏’这个工作给做好。
接戏,就是把上一场戏里的种种东西延续到下一场,就是接着上一场的戏往下拍,比如装饰,比如各种道具尽最大可能保持原样。
这很考验道具组的实力,就算是大制作也经常出现一些小的穿帮镜头。
而另外的一种,那就是商业性的拍摄手法。
同一个场景之下发生的剧情,我能拍多少拍多少,转场较少,接戏的压力也不大,尽量把多场戏放在一个工作日里。
优点是成本较低,拍的速度比较快,但很考验演员的功底。
毕竟他们在一个地方,情绪可是不一样的。
而这种跟上面的关键不同就在于,不是按照剧本的情节来拍的。
甚至可以说一句,导演想拍什么就拍什么,我第一天开机,把最后一场结尾给拍了,那也是他乐意。
其实,就当下的电影工业而言,商业拍摄手法已经是非常普遍了。
省钱嘛。
岩田武对这两种拍摄的法子嘛,他算是比较中立的,并没有特别的喜欢哪个。
但总体而言,他大多时候用的是商业的拍摄手段,特别是,以前的那些走路的镜头……哦,就不提这个了。
现在,《速度与激情》这部电影,本身就是一个爆米花片子嘛,当然就直接商业的拍了。
而且,还有一个小问题,那就是之前跟基努里维斯探讨过的海耶克,人家不来。
还没多大名气呢,就刷大牌?
你以为你很大吗?
这个……好像确实很大。
算了,不提大这件事了。
于是乎,岩田武就只能再物色演员,在报纸上遍发英雄帖。