第973章 市场与艺术的平衡(第1/4页)

作品:《最佳娱乐时代

皮克斯工作室打造的动画长片,一贯偏于成人向,受众群体年龄更大一些,而不是那些小学生。

这方面罗南可以说深有体会,最为典型的就是太平洋对岸皮克斯动画长片的反响,没有最差,只有更差。

皮克斯工作室的动画电影,在太平洋对岸就没有一部市场反响好的。

即便大名鼎鼎的《玩具总动员》、《海底总动员》和《机器人瓦力》等等,也总出现一种曲高和寡的态势。

罗南也没指望皮克斯动画工作室的作品,能从相对论娱乐的手里,在太平洋对岸有爆发。

那明显不可能。

两边动画市场天差地别的实际情况,决定了这一切。

太平洋对岸的电影市场上,动画片是名副其实的幼儿消费品,成年人很少进影院去看动画长片。

偏偏皮克斯工作室的动画长片,从来都不是拍给幼儿群体看的,年龄稍小的观众群体也看不懂。

成人化的主题或者内容,可以说是皮克斯动画电影在太平洋对岸水土不服的主要原因。

约翰-拉塞特不止一次对罗南说过,皮克斯工作室希望给更多观众带来欢乐,而不是仅仅给孩子欢乐。

相比之下,曾经的照明娱乐和梦工厂动画工作室,以低龄、卖萌、合家欢路线取胜,太平洋对岸的观众明显更加买账。

罗南大致有过印象,好像到了2010年以后,皮克斯动画工作室也没有任何一部作品,太平洋对岸的票房能够上亿。

这里的单位是软妹币。

对于横扫全世界电影市场的皮克斯工作室来说,这似乎有点不可思议。

但这就是市场的差异性。

皮克斯工作室的这帮人,以约翰-拉塞特、安德鲁-斯坦顿、布拉德-伯德、彼得-道格特和李-昂克里奇为代表,他们的思想并不顽固,也不是纯粹的艺术理想主义者,深深懂得把握市场与艺术的平衡。

这部《超人总动员》可谓其中的典型。

《蜘蛛侠》和《x战警》大热,《蝙蝠侠:开战时刻》又大获成功,布拉德-伯德和皮克斯工作室敏锐的把握到了超级英雄题材潜在的巨大市场,确定了《超人总动员》这个项目。

但这不是简单的将超级英雄故事动画化。

如果要用一句话来形容《超人总动员》,或许这一句最为合适——一场用动画包装的中年危机。

好莱坞生产商业电影的原理与万花筒差不多,翻来覆去就